El Festival de Jerez, cuna del flamenco, se prepara para celebrar su XXIX edición del 21 de febrero al 8 de marzo de 2025. Este evento, un referente internacional en el ámbito de la danza y el cante flamenco, reunirá a artistas consagrados y emergentes en una apuesta por la transmisión generacional de este arte universal. Con una programación que incluye 45 espectáculos, 10 estrenos absolutos, 2 nacionales, 4 regionales y 3 presentaciones de discos, esta edición promete ser inolvidable.
Una programación que celebra el traspaso generacional
El XXIX Festival de Jerez destaca por su énfasis en el relevo generacional, una temática que resalta el papel de los maestros en la formación de nuevos talentos. La esencia del flamenco, transmitida de manera oral y vivencial, se verá reflejada en cada espectáculo, evidenciando cómo las nuevas generaciones se nutren de la herencia de los grandes referentes.
En los escenarios del Teatro Villamarta, el Centro Social Blas Infante, la Sala Compañía, las bodegas de González Byass, el Palacio de Villavicencio y diversas Peñas Flamencas, desfilarán nombres de la talla de Eva Yerbabuena, Israel Galván, La Macanita, Rafaela Carrasco, Ángeles Toledano y Jesús Méndez, entre muchos otros. Además, el festival se expandirá hacia nuevos barrios, acercando el flamenco a más públicos sin perder su conexión con el corazón de la ciudad.
Cursos y formación: el alma del Festival
Un elemento clave del Festival de Jerez es su oferta educativa. En esta edición se ofrecerán 46 cursos enfocados en técnicas y estilos del baile flamenco, dirigidos tanto a principiantes como a profesionales. Los cursillistas, que llegan de todas partes del mundo, no solo aprenderán de maestros reconocidos, sino que también vivirán de cerca la cultura flamenca de Jerez, sumergiéndose en su rica tradición.
El cartel: un homenaje al aprendizaje y la herencia
El artista jerezano Daniel Diosdado ha diseñado el cartel de esta edición, centrado en el concepto de «relevo generacional». En sus palabras, refleja «el aprendizaje, la herencia y la transmisión del arte flamenco» a través de tres protagonistas: una bailaora mayor, sabia y maestra; una niña llena de ilusión que sigue los pasos de su mentora; y el Teatro Villamarta, símbolo del encuentro intergeneracional. Esta obra, cargada de simbolismo, encapsula el espíritu del festival como un espacio donde conviven pasado, presente y futuro.
Un patrimonio vivo y en constante evolución
El Festival de Jerez no solo rinde homenaje a los grandes maestros del pasado, sino que también celebra la innovación en el flamenco. La programación incluye propuestas que respetan la tradición mientras exploran nuevas formas de expresión. Este equilibrio entre herencia y frescura es lo que mantiene vivo al flamenco como un arte dinámico y universal.
Además, el festival sirve como una plataforma para recordar a figuras icónicas que han dejado su huella en la historia del flamenco, perpetuando su legado a través de los artistas actuales.
Un evento imprescindible para los amantes del flamenco
Con casi tres décadas de historia, el Festival de Jerez es una cita ineludible para aficionados, artistas y estudiantes de flamenco. Cada año, miles de personas acuden a la ciudad para disfrutar de lo mejor del toque, el cante y el baile en un entorno que respira flamenco en cada rincón.
Este evento no solo refuerza la identidad cultural de Jerez, sino que también posiciona a la ciudad como un epicentro mundial del flamenco. La edición de 2025, con su enfoque en el relevo generacional, promete consolidar aún más este prestigio.
Teatro Villamarta: catedral del baile flamenco
El Teatro Villamarta, en el corazón de Jerez de la Frontera, vuelve a reafirmarse como epicentro del arte flamenco con la XXIX edición del Festival de Jerez. Este espacio emblemático será el escenario principal de 14 espectáculos de baile, comenzando el 21 de febrero con una inauguración de lujo. Durante más de dos semanas, el Villamarta se llenará de emociones, movimientos y arte, consolidándose como la catedral del baile flamenco.
Un inicio magistral: Ballet Flamenco de Andalucía
El Festival arrancará con el Ballet Flamenco de Andalucía, que presenta Pineda. Romance popular en tres estampas. Esta obra, dirigida por la talentosa Patricia Guerrero, fusiona la intensidad de Mariana Pineda de Federico García Lorca con la fuerza expresiva del flamenco. Este espectáculo no solo marca un hito para Guerrero como directora artística, sino que también promete una experiencia inolvidable para los asistentes.
Grandes nombres en escena
Eva Yerbabuena: dualidad en movimiento
El 22 de febrero, la prestigiosa bailaora Eva Yerbabuena llevará al escenario su espectáculo Oscuro brillante. Con este montaje, explora la dualidad entre opuestos: luz y oscuridad, rigidez y flexibilidad, clásico y vanguardia. Su capacidad de conectar con el público a través de la danza la reafirma como una de las grandes figuras del flamenco contemporáneo.
Homenaje a «La Argentina» con Antonio Najarro
El 25 de febrero será el turno de la Compañía de Antonio Najarro, que presenta La Argentina en París. El contrabandista y sonatina. Este homenaje a Antonia Mercé «La Argentina» revive dos ballets históricos estrenados en 1928. La propuesta promete una mezcla exquisita de tradición y modernidad.
Mujeres creadoras: protagonistas del baile
Rafaela Carrasco: reflexión femenina
El 26 de febrero, Rafaela Carrasco, reciente Premio Nacional de Danza, presenta Creaviva. Este espectáculo, compuesto por nueve piezas independientes, reflexiona sobre la creación en femenino, destacando la capacidad de las mujeres para transformar el arte.
Mercedes de Córdoba y las olvidadas
El 27 de febrero, Mercedes de Córdoba rinde homenaje a las mujeres de la Generación del 27 con Olvidadas (a las sin sombrero). Una propuesta cargada de simbolismo y justicia poética que recupera la memoria de estas creadoras olvidadas.
Nuevas estrenas y reencuentros
María José Franco: belleza y feminidad
El 28 de febrero, la bailaora jerezana María José Franco estrena Tararamía. Este canto a la feminidad y la belleza contará con la participación de artistas invitados como la bailarina África Moreno y el cantaor Luis Moneo.
Manuel Liñán y Eduardo Guerrero: vanguardias flamencas
En marzo, el Festival inicia con dos propuestas que exploran la innovación en el flamenco. Manuel Liñán, galardonado con el Premio Nacional de Danza, presenta el 1 de marzo Muerta de amor. Al día siguiente, Eduardo Guerrero estrena Vestigios de luz, una obra introspectiva que invita a reflexionar sobre la fragilidad humana.
Clásicos y renovaciones
La Carmen de Antonio Gades
El 4 de marzo, la Compañía de Antonio Gades presenta la icónica Carmen, conmemorando el 150 aniversario de la ópera de Bizet. Una obra que sigue siendo un referente del flamenco escénico.
Israel Galván: dos décadas de oro
El 6 de marzo, Israel Galván, maestro de la vanguardia flamenca, celebra 20 años desde su debut en el Festival con una versión renovada de La Edad de Oro. Este espectáculo, aclamado internacionalmente, vuelve a Jerez con una nueva energía.
Clausura a lo grande
El 8 de marzo, el cierre del Festival en el Villamarta estará a cargo de María del Mar Moreno con Amor y gloria. Conmemorando el Día Internacional de la Mujer, la bailaora reflexiona sobre sus propias inseguridades y cómo estas la han fortalecido como artista y mujer.
Teatro Villamarta: un símbolo del flamenco
El Teatro Villamarta se consolida como el espacio donde el flamenco cobra vida en su máxima expresión. Con una programación que abarca desde homenajes históricos hasta propuestas contemporáneas, esta edición del Festival de Jerez promete ser un deleite para los amantes del baile. La magia del flamenco sigue viva en Jerez, y el Villamarta es su epicentro.
Centro Social Blas Infante: segundo espacio escénico del Festival de Jerez 2024
El Festival de Jerez 2024 amplía sus horizontes y llega a nuevos barrios de la ciudad, consolidando al Centro Social Blas Infante como el segundo espacio escénico de esta edición. Con una programación de ocho espectáculos de alto nivel, este escenario promete ser un punto de encuentro para los amantes del flamenco. Desde estrenos absolutos hasta homenajes conmovedores, el centro acoge propuestas únicas que enriquecen la diversidad artística del festival.
Estrenos absolutos que brillan en el escenario
El domingo 23 de febrero, el escenario del Centro Social Blas Infante se inaugura con el estreno absoluto de De vidas, la última obra de la bailaora almeriense Rocío Garrido, ganadora del Premio Desplante 2023. Dirigida por la reconocida Eva Yerbabuena y con Rubén Olmo como coreógrafo invitado, esta pieza rinde homenaje a figuras icónicas del flamenco como Carmen Amaya, La Chana y La Singla.
El lunes 24 de febrero, llega Lucía en vivo de Lucía Álvarez ‘La Piñona’, un espectáculo innovador que busca romper las estructuras tradicionales de la danza flamenca. Con una propuesta viva y energética, La Piñona incorpora la interacción espontánea con músicos y público, haciendo de cada representación una experiencia única.
Otro estreno esperado es el de Dama de noche de Marta Gálvez, que tendrá lugar el martes 25 de febrero. Inspirada en el proceso de transformación de esta flor nocturna, la obra combina la sensibilidad de la bailaora con la dirección artística de María Pagés y el dramaturgo El Arbi El Harti.
El miércoles 26 de febrero, el bailaor jerezano Miguel Ángel Heredia y Alberto Sellés presentan por primera vez en Andalucía su espectáculo Trémula. Este dúo explora las emociones más profundas a través del baile flamenco en un montaje íntimo y apasionado.
Grandes figuras y propuestas innovadoras
El 1 de marzo, Antonio Molina ‘El Choro’ sube al escenario con Prender (un acto de combustión), una obra conceptual que juega con las múltiples acepciones del verbo “prender”. Rocío Molina y Ernesto Artillo aportan su visión creativa en este espectáculo que promete emocionar al público.
El lunes 3 de marzo, la mexicana Karime Amaya, nieta de la legendaria Carmen Amaya, estrena en España Contrapunto. Inspirada en el diálogo dinámico entre los elementos del flamenco, esta obra es un testimonio de la riqueza y la versatilidad de este arte.
Al día siguiente, el martes 4 de marzo, Rafael Ramírez, galardonado con el Premio Artista Revelación en 2023, presenta Crónica de un suceso. En esta pieza personal, el artista rinde homenaje al revolucionario Antonio Gades, rescatando su esencia y actualizando su legado para el público contemporáneo.
Un cierre a la altura del Festival
El broche de oro lo pone la sevillana Gloria del Rosario con De tu mano, un homenaje a su maestra Merche Esmeralda, el jueves 6 de marzo. Este espectáculo no solo destaca la importancia de Merche Esmeralda en la historia del flamenco, sino que también contará con su participación como artista invitada, en un emotivo encuentro generacional.
El Centro Social Blas Infante: más que un escenario
El Centro Social Blas Infante no es solo un espacio físico; es un puente entre la tradición y la innovación del flamenco. La inclusión de este escenario en el Festival de Jerez representa un esfuerzo por descentralizar la cultura, llevando propuestas de calidad a más rincones de la ciudad.
Con una programación rica y variada, el público tendrá la oportunidad de vivir experiencias únicas, con actuaciones que abarcan desde la introspección hasta la energía más desbordante del flamenco contemporáneo.
Sala Compañía: nuevos talentos toman el testigo
La Sala Compañía, en su papel como epicentro cultural y artístico, se prepara para acoger una vez más a los talentos del presente y futuro del flamenco. Con una programación que incluye ocho espectáculos llenos de diversidad y creatividad, esta edición promete ser un punto de encuentro intergeneracional. Artistas emergentes y consagrados compartirán el escenario en una muestra que combina tradición, innovación y pasión por el arte jondo.
Un escenario para el flamenco del futuro
El sábado 22 de febrero, el talento emergente Joan Fenollar debutará en solitario con su obra «Solo el eco de la noche», una propuesta que mezcla danza española, poesía, escenografía abstracta y vídeo arte conceptual. Fenollar promete una experiencia sensorial única, inspirada en los versos de Azorín y en la interconexión de varias disciplinas artísticas.
El lunes 24, el sevillano Pepe Torres subirá al escenario para mostrar su particular estilo de baile flamenco, enraizado en el legado de su familia pero reinterpretado desde su sensibilidad personal. Una noche que promete conectar el pasado y el presente del flamenco con una ejecución vibrante.
Estrenos de nuevas figuras flamencas
La nueva generación también estará representada por Manuela Carrasco Hija, quien presentará el jueves 27 su espectáculo «Anagrama». La joven bailaora, heredera de una dinastía flamenca, busca afirmar su identidad artística con un espectáculo que destaca por su versatilidad y capacidad de adaptación.
El viernes 28, el joven bailaor El Truco llevará a cabo el estreno absoluto de «Brijilí». Perteneciente a una saga artística que ha fusionado el tablao con la enseñanza, El Truco ofrecerá una actuación marcada por la introspección y la conexión emocional con sus raíces, siendo reconocido por su calidad técnica y sensibilidad creativa.
Cante y Baile para Enriquecer la Experiencia
El domingo 2 de marzo será el turno del cantaor José Carpio Fernández ‘Mijita’, quien presentará su disco «Al sur de la libertad», acompañado por la bailaora Carmen Herrera. Este álbum refleja un recorrido íntimo por las experiencias sonoras de su infancia en el popular barrio Federico Mayo, combinando tradición y frescura.
El lunes 3, la bailaora malagueña Luisa Palicio ofrecerá un avance de su espectáculo «El penúltimo cuplé», ambientado en la España de comienzos del siglo XX. Este trabajo rinde homenaje a las mujeres que defendieron un género considerado menor, transformándolo en un movimiento artístico revolucionario.
La fuerza de las sagas flamencas
El miércoles 5, Hijos del compás, un grupo de jóvenes artistas de los barrios de Santiago y San Miguel, llevará al escenario una vibrante representación del arte jondo. Bajo la dirección de Pedro Garrido, este recital, titulado «Jerez, siglo XXI», contará con la participación de cantaores, guitarristas, bailaores y percusionistas que representan el futuro de las grandes sagas flamencas.
Una despedida con evolución y vanguardismo
La programación culminará el jueves 7 de marzo con el estreno andaluz de «A mi manera 2.0» de Estela Alonso, bailarina del Ballet Nacional de España. En este espectáculo, la escuela bolera se reinventa al integrarse con flamenco y danza contemporánea, ofreciendo una perspectiva actualizada y personal de esta tradición.
Un espacio para la evolución y el legado
La Sala Compañía se reafirma como un espacio imprescindible para la proyección de nuevas generaciones y la consolidación de propuestas artísticas en el flamenco. Cada espectáculo será una invitación a explorar las múltiples caras de este arte, desde la pureza de sus raíces hasta su transformación en un lenguaje contemporáneo.
Con esta edición, la Sala se convierte en testigo de cómo el flamenco sigue evolucionando sin perder su esencia, destacando como un referente cultural que conecta a artistas, tradiciones y espectadores en una experiencia inolvidable.
González Byass y Festival de Jerez: una alianza flamenca inquebrantable
En el mundo del flamenco, pocos eventos logran capturar la esencia de esta tradición como el Festival de Jerez. En esta edición, la colaboración con las Bodegas González Byass, auténticas joyas vinícolas, se consolida una vez más, ofreciendo un marco incomparable para vivir la magia del flamenco. Las míticas bodegas de los Apóstoles abrirán sus puertas para acoger a reconocidos artistas que, entre toneles y tradición, ofrecerán espectáculos únicos.
Un escenario flamenco en la Catedral del Vino
El sábado 22 de febrero marcará el inicio de los conciertos en este espacio con la presentación del guitarrista Antonio Rey, quien llega al Festival con su sexto disco, Historias de un flamenco. Este trabajo, que le ha valido su segundo Premio Grammy Latino, promete una noche inolvidable. En esta ocasión, Antonio estará acompañado de su hermana Mara Rey, cuya voz añadirá profundidad y sentimiento al espectáculo.
El domingo 23 será el turno de La Macanita, una de las voces más emblemáticas de Jerez. Con su nuevo espectáculo Oro molino, la cantaora realizará un recorrido por los cantes de su barrio de Santiago, impregnados de tradición y riqueza cultural. Este recital promete transportar a los asistentes a las raíces más puras del flamenco jerezano.
Jóvenes talentos y apuestas innovadoras
El jueves 27 de febrero, Ángeles Toledano, una de las figuras emergentes del flamenco actual, traerá su propuesta fresca y contemporánea con Sangre sucia. Este trabajo, cargado de autenticidad y letras propias, refleja su evolución como artista y ofrece una interpretación única del flamenco.
El viernes 28, el cantaor Jesús Méndez ofrecerá Quiero cantarte, un espectáculo íntimo en el que rendirá homenaje a los grandes maestros del cante flamenco. En esta actuación, Méndez explorará tanto registros clásicos como nuevos territorios musicales, demostrando su versatilidad y pasión por el arte.
Un cierre con armonía y originalidad
La clausura de las noches flamencas en las Bodegas González Byass será el sábado 1 de marzo, de la mano de Ana Crismán, pionera del arpa flamenca. Con su disco Arpaora, Crismán ha logrado un hito histórico al introducir este instrumento en el mundo del flamenco. En esta actuación, la artista estará acompañada por figuras como Vicente Soto ‘Sordera’, La Macanita y José Valencia, garantizando un cierre a la altura de este emblemático escenario.
González Byass: más que un espacio, una experiencia
La colaboración entre González Byass y el Festival de Jerez no solo enriquece el evento, sino que también reafirma la conexión entre dos tradiciones profundamente arraigadas: el vino y el flamenco. Las bodegas, con su arquitectura histórica y su atmósfera única, ofrecen un entorno ideal para disfrutar de este arte universal.
Además, esta alianza representa un compromiso con la cultura y el patrimonio de Jerez, proyectando al mundo una imagen de excelencia y autenticidad. Cada actuación en este espacio es más que un concierto: es una experiencia multisensorial donde los sentidos se entrelazan para celebrar lo mejor de la tradición andaluza.
La juventud del cante brilla en el Palacio de Villavicencio
El Palacio de Villavicencio, icónico enclave del Festival de Jerez, se convertirá en escenario de un emocionante relevo generacional en el mundo del flamenco. Este espacio histórico acogerá tres recitales que ponen en el centro del escenario a jóvenes promesas del cante, acompañados por figuras consagradas que actúan como puente entre generaciones.
Mateo Soleá: el vínculo entre tradición y futuro
El martes 4 de marzo, Mateo Soleá, un veterano cantaor jerezano, abrirá el ciclo con una actuación que promete ser inolvidable. Este recital no será solo un despliegue de su maestría en el cante, sino también una plataforma para presentar a su nieto, Ramón de Soleá, quien representa la nueva savia del flamenco. Con una voz joven pero cargada de matices tradicionales, Ramón se perfila como una de las futuras estrellas del panorama flamenco.
Pepe El Boleco: tradición en manos jóvenes
El relevo generacional continuará el viernes 7 de marzo con la actuación de Pepe El Boleco. Este joven cantaor, pese a su corta edad, es ya un referente del cante gitano más ortodoxo. Con una profunda conexión con las raíces del flamenco, su presencia en el Festival de Jerez subraya la importancia de preservar la esencia del arte andaluz mientras se abre camino hacia nuevas audiencias.
Manuel Monje: la promesa más joven
El sábado 8 de marzo, el público será testigo del talento precoz de Manuel Monje, un joven de solo 12 años que ya está dejando huella en el flamenco. Ganador del Premio de la Federación de Peñas de Jerez en la edición anterior del festival, Manuel es un claro ejemplo de cómo la juventud sigue abrazando y enriqueciendo esta tradición milenaria.
Ciclo «De Peña en Peña»: la cuna del arte local
En el marco del Festival de Jerez, la Federación de Peñas Flamencas de Jerez organiza el tradicional ciclo «De Peña en Peña». Este programa, diseñado para destacar el talento local, se convierte en una plataforma para que jóvenes artistas muestren su arte en espacios íntimos y cercanos. Este año, el ciclo reafirma su compromiso con el crecimiento del flamenco, visibilizando a las nuevas generaciones que mantienen vivo este legado cultural.
El ciclo de peñas no solo da visibilidad a los jóvenes, sino que también refuerza la conexión entre el flamenco y la comunidad local, convirtiéndose en un punto de encuentro para aficionados y artistas. La interacción en estos espacios es clave para que el flamenco siga evolucionando, manteniendo su autenticidad mientras se adapta a los nuevos tiempos.
El Festival de Jerez: tradición y renovación
El Festival de Jerez es reconocido a nivel internacional por su labor en la promoción y preservación del flamenco. Este año, su apuesta por las nuevas generaciones reafirma su compromiso con la continuidad de este arte. Desde los recitales en el Palacio de Villavicencio hasta los encuentros en las peñas flamencas, el festival se convierte en una plataforma donde tradición y renovación coexisten en perfecta armonía.
Una experiencia imperdible
Los amantes del flamenco no querrán perderse estos recitales en el Palacio de Villavicencio, que prometen ser una celebración de la riqueza y diversidad del cante andaluz. Mateo Soleá, Pepe El Boleco y Manuel Monje representan tres generaciones unidas por una pasión común: el flamenco. Sus actuaciones no solo deleitarán a los asistentes, sino que también demostrarán que el futuro de este arte está en buenas manos.
El Festival de Jerez, con su enfoque en la juventud y el talento local, se consolida como un pilar fundamental en la preservación y evolución del flamenco. Este evento, que combina tradición y modernidad, invita a todos a ser parte de una experiencia que trasciende el tiempo y las generaciones.
Cursos para todos los niveles: la oferta formativa del Festival de Jerez 2024
El Festival de Jerez, una de las citas más emblemáticas del flamenco a nivel internacional, se prepara para su edición número XXIX con una propuesta que destaca por su diversidad y calidad en el ámbito formativo. Este evento no solo celebra el arte flamenco en sus múltiples expresiones, sino que también se consolida como un espacio clave para la transmisión de conocimientos y técnicas, convirtiéndose en un punto de encuentro entre artistas, estudiantes y amantes de esta tradición cultural.
Un programa formativo único y diverso
El Festival de Jerez 2024 presenta una oferta formativa que, como cada año, pone de manifiesto su compromiso con la enseñanza y difusión del flamenco. En esta ocasión, se impartirán 46 cursos que abarcan desde los niveles más básicos hasta los más avanzados, permitiendo a los asistentes explorar o perfeccionar su técnica en este arte.
De los cursos propuestos, 30 ya han agotado sus plazas, una muestra del entusiasmo que genera esta programación entre aficionados y profesionales de todo el mundo. Los estudiantes tendrán la oportunidad de aprender de grandes maestros del flamenco, como Manuel Liñán, Olga Pericet, Rafaela Carrasco, Eduardo Guerrero, Manuel Betanzos, Mercedes de Córdoba y Ana Morales, entre otros. Cada uno de ellos aportará su estilo y conocimiento, ofreciendo talleres que abarcan diversas técnicas y estilos de baile por distintos palos flamencos.
Talleres para todos los niveles
La oferta formativa del Festival incluye cursos diseñados tanto para principiantes como para bailarines avanzados. Los principiantes podrán adentrarse en los fundamentos del flamenco, mientras que los más experimentados tendrán la oportunidad de perfeccionar movimientos, estilos y expresividad bajo la guía de maestros consagrados. Además, los talleres abordan no solo el baile, sino también la interpretación y el entendimiento profundo de esta forma artística.
Actividades complementarias: más allá de los cursos
El Festival de Jerez no se limita únicamente a los cursos de baile. Como en ediciones anteriores, la programación incluye una amplia gama de actividades complementarias, que enriquecen la experiencia de los asistentes y fomentan el intercambio cultural. Estas actividades abarcan:
- Exposiciones relacionadas con el flamenco.
- Encuentros y mesas redondas con artistas y expertos.
- Conversaciones y charlas sobre la evolución y el impacto cultural del flamenco.
Estas propuestas convierten al Festival en un espacio vivo de reflexión y aprendizaje, en el que se celebra no solo la técnica, sino también la historia y la riqueza cultural del flamenco.
Un evento que trasciende fronteras
El carácter internacional del Festival de Jerez es innegable. Cada año, atrae a cientos de alumnos de todas las partes del mundo, consolidándose como un referente en la escena flamenca global. Este impacto es una prueba del atractivo universal del flamenco y de cómo el Festival contribuye a su difusión y preservación.
Además, el Festival de Jerez es un escaparate para Jerez de la Frontera como Ciudad Candidata a la Capital Europea de la Cultura 2031, mostrando el compromiso de la ciudad con la promoción y preservación de sus tradiciones.
El respaldo institucional y el apoyo de la comunidad
Este evento es posible gracias al esfuerzo conjunto de instituciones públicas y privadas. FUNDARTE, junto con el Ayuntamiento de Jerez, lidera esta iniciativa, que cuenta con el apoyo de la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales, el INAEM (Ministerio de Cultura) y la Diputación de Cádiz. Asimismo, empresas como González-Byass, Cajasur y Cajasol, entre otras, aportan su patrocinio, reforzando el impacto del certamen.
Entradas a la venta el 26 de noviembre
El Festival de Jerez 2024, que se celebrará en diversas ubicaciones de la ciudad, abrirá la venta de entradas a partir del 26 de noviembre. Se espera que el interés por esta edición supere todas las expectativas, con un público ávido de disfrutar de las actuaciones, talleres y actividades que conforman su variada programación.
En resumen, el Festival de Jerez 2024 es mucho más que un evento artístico: es un espacio de encuentro, aprendizaje y celebración del flamenco. Con su oferta de cursos para todos los niveles y una rica programación paralela, este certamen sigue consolidándose como un referente internacional para quienes desean vivir el arte flamenco en su máxima expresión. ¡No te lo pierdas!
¿Listo para vivir la fiesta del flamenco?
El XXIX Festival de Jerez 2025 promete ser un evento inolvidable para los amantes del flamenco. Este prestigioso festival, que tendrá lugar en la ciudad gaditana del 21 de febrero al 9 de marzo de 2025, presenta un cartel de lujo con espectáculos que rinden homenaje a la tradición y la innovación en el arte flamenco.
Un encuentro con los grandes del flamenco
La programación incluye actuaciones de reconocidos artistas y jóvenes talentos que llenarán los escenarios de Jerez con cante, baile y guitarra. Cada función será una experiencia única que destacará la riqueza cultural de este arte declarado Patrimonio Inmaterial de la Humanidad.
¿Cómo participar?
¡No pierdas la oportunidad de formar parte de este gran evento! Consulta la programación completa y organiza tu visita con tiempo. Ya puedes descargar todos los detalles del festival en el siguiente enlace:
Programación Festival de Jerez 2025.
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